Sophrologie pour les musiciens

Sophrologie pour les musiciensPour améliorer votre pratique artistique

Mémorisation des partitions, développement de l'imaginaire musical, préparation de l'audition ou du concert, gestion de l'anxiété et du trac

En créant pour les musiciens le Training sophro-musical, François Joliat, pianiste et psychologue, met à leur service une méthode « sur mesure », originale et rigoureuse, comprenant un éventail d'outils pratiques destinés à favoriser leur adaptation à leur environnement professionnel : le travail quotidien à l'instrument et la performance sur scène (mémorisation des partitions, développement de l'imaginaire musical, préparation de l'audition ou du concert). Cette méthode les aide également dans leur recherche d'une plus grande liberté créatrice.
François Joliat
112 pages, illustrations de Pierre Samson

Résumé
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C’est un ensemble de méthodes dont le but est d’étudier et de développer la conscience en harmonie (du grec : sos : l’harmonie, phren : la conscience, logos : l’étude).

On distingue communément les Relaxations Dynamiques, exercices respiratoires et corporels en mouvement, et les sophronisations, techniques statiques qui se pratiquent assis. Lors des sophronisations, le sophrologue guide les personnes avec sa voix. Il les amène dans un état de relaxation entre veille et sommeil, puis il active une technique spécifique (visualisation, concentration…) en fonction de l’objectif de la séance.
L’entraînement repose sur l’observation sans jugement des phénomènes (ressentis corporels, imagerie mentale…) qui se produisent pendant la séance. Il vise à l’autonomie de la personne.

La pratique de la sophrologie favorise l’intuition et la créativité. Elle installe une meilleure connaissance du schéma corporel et de l’espace scénique. La méthode s’avère particulièrement efficace pour la gestion du trac et la préparation à la scène. L’artiste apprend à vivre plus sereinement les auditions, spectacles et concerts. Son discours intérieur se calme, l’émergence de pensées parasites diminue. Le corps et le mental en harmonie sont uniquement présents à ce qu’ils font. Seules les tensions nécessaires à la performance artistique sont conservées. Les émotions sont réinjectées dans la dynamique artistique de création.